[BTS] 關於世界的防彈

　　在討論防彈少年團如何能在Billboard連續兩年獲得年度社群藝人獎、新專輯空降TOP200第一、主打空降HOT100第十之前，想先釐清一下事實。

1. 有些美國媒體把BTS進入美國市場歸因於ARMY的活躍，認為是美國ARMY們積極向電台DJ推薦、在活動現場整齊的應援，才提高了BTS的曝光度，這樣的說法過度強調了ARMY的特殊性。也許對美國的民眾來說ARMY的狂熱行為很新鮮、很不可思議，但這樣具主動性的粉絲本來就是是K-POP文化的一部份，同樣在美國，其它K-POP團體粉絲對偶像的支持形式不會與ARMY有什麼不同。
2. 有評論將BTS在美國的成功等同於K-POP的進化，這種說法把BTS的成功和K-POP進化混為一談。K-POP的進化是BTS打入美國市場的前提條件，是因為Youtube這樣的影音平台讓K-POP這樣視覺化的表演得以傳播，Wonder Girls、少女時代、Psy等歌手才得以在海外打下基礎，再加上韓國近年來以Vlive這樣的直播平台增加了偶像與粉絲的互動，K-POP在海外的聽眾人口逐漸擴大，才有BTS突圍的機會。

在了解K-POP粉絲文化和其發展的傳播科技條件之後，我們才能問BTS為什麼能夠在Billboard獲得如此殊榮。

VIXX LIVE LOST FANTASIA演唱會後記

　　成為星光以來為VIXX做了很多從來沒想過自己會做的事，但這次完全是想像以上。為了演唱會衝韓國三天兩夜、實際待不到48小時事小，可為了限量的偶像周邊去「夜排」，凌晨11度的低溫只穿一件大外套蜷在路邊鋪了野餐墊的地上、整晚睡睡醒醒，這樣的自虐已經不能用開玩笑的語氣說是瘋狂了－－看著排頭那一座座五顏六色據說至少下午兩點就來卡位的帳篷，還有縮在鋁箔防寒蓋毯下睡成一片的星光，感嘆他們的專業之餘，我意識到迷妹們的認真也該被認真看待，這樣的行為應該稱之為決心。

記人社營主辦單位(臺大社會系)回應錄取資格「無標準」事件

「高中人文與社會科學營」原文


對制度與標準的質疑應該是為了保障更多的人的權利。

我能理解說「你的人生不該被這個資格定義」是為了減輕未獲資格者的魯蛇焦慮，但這樣的說法似乎缺乏了掌權者的自覺，以及對權力弱勢方「無能為力」情緒的同理。我覺得更好的做法或許是，清楚告訴對方如何能達成目標，使他知道自己尚有努力達成的機會，並且，這也把是否要按遊戲規則玩的決定權還給對方，讓他有可能在反抗中找到力量，即使失敗也繼續抬頭挺胸前進。

「沒有標準」看似機會無限，實際上卻令人無所適從，這樣的溫柔真的是溫柔嗎？若習慣給出這種方便的答案，社會不會更好，因為無以名狀的無力感會一直如影隨形，人們依舊感到不幸。

此外，實務面來看，用「沒有標準」回覆潛在客戶其實不是個好選擇，因為會對品牌的專業形象造成影響：如果連主事者都不知道自己的標準是什麼，人們要怎麼知道自己能從這裡獲得什麼呢？

[VIXX BL / 93line] 在現實與真實之間：鴆癮《Ask Me》讀後感

　　鴆癮的《Ask Me》是一個我在閱讀過程中不特別流淚，卻總在渴望眼淚釋放時一再閱讀的故事。是一個我既期待結局，又害怕看到結局的故事。
　　有一句話是這樣說的：「讓你哭的不是作品，是你自己」，這說明了讀者的眼淚來自於對角色所遭遇的事件、角色情緒的共感，但我認為它並不是否認了作者與作品，因為要讓讀者在閱讀作品時，把故事與自身生命經驗和情感連結起來，仍是作者的功力。以《Ask Me》來說，它的標題就揭示了這是一個關於「問」的故事，而鴆癮透過在作品中置入了一部份的「現實」，讓人覺得主角的問題就是我的問題－－然而，要為主角和讀者共同的「現實」提供答案，這個答案又必須回應主角與讀者不同的人生，要不讓人失望何其困難？鴆癮在《Ask Me》中並不提供答案，而是以與「現實」相對的「真實」作為回答。

[VIXX] 愛上VIXX的(1+1+1)+1+1個理由

　　這篇文章大概兩年前就規劃要寫了，當時定下的標題應該是「音樂、視覺、概念的三位一體」，不過既然轉眼間已到了五周年，就從善如流寫五點吧？兩年過去，多喜歡VIXX「不只一點」也是很合理的不是嗎（笑）

　　還是從一兩年前規劃的東西開始講吧。

[BTS] 《WINGS：You Never Walk Alone》與〈春日〉隨想

　　〈春日〉一曲讓我明白了防彈少年團之所以大勢的原因：這首歌所哀悼的「逝去」，從一般流行歌的愛情，再到防彈少年團自己《花樣年華》系列、個人生命的「青春」，更推展到了現實中韓國社會大眾共同經歷的歲月號沈船事件。

　　這張改版專輯副標題「You Never Walk Alone」不只是召喚對逝去的悲傷共感，更貫徹了防彈少年團對時事的批判，並賦予人們前進的力量。


　　ARMY之所以多，是因為防彈少年團並不主張服從集體，而是尋找共同對霸權進行反抗的夥伴，社會中需要反抗的事物如此之多，只要與他們有任何共同抵抗的對象，無論個人與個人之間有多大的差異，都能自我認同為ARMY。

　　而ARMY的壯大本身，正是對文化工業理論提出異議：流行文化並非只是當權者對一盤散沙般的大眾進行洗腦、使人們對壓迫感到麻木的靡靡之音，它同時也提供了反抗的能動性。

[心得] 利維坦2.0：讓妄想的記憶成為我存在的意義

　　最初聽到「BL音樂劇」，我直覺很擔心是消費BL（=賣腐）而已，沒想到《新社員》評價非常不錯，於是決定今年要去《利維坦2.0》一探究竟。

　　令人驚喜的，與其說《利維坦2.0》是一齣BL音樂劇，不如說它是一部以腐女為中心的作品。它站在「生產者」而非「消費者」的角度，呈現的是更廣泛的「腐文化」，並且是以一種相當細膩的方式。

[GFRIEND] 〈Navillera〉與〈Rough〉編曲比較

想說既然要討論〈Navillera〉和〈Rough〉兩首歌像不像的問題，乾脆從頭到尾比較一下，至於到底差異夠不夠大，每個人都會有自己的標準吧XD

[BTS] 略記《花樣年華 on stage：epilogue》台北演唱會

　　其實前一天才在想，不知道該抱著什麼樣的心情去看這場演唱會。防彈少年團從2015年4月30日開始的「花樣年華」系列，我似乎入戲太深，因此「尾聲」讓我感到迷惑。到底我在不在花樣年華裡呢？如果此刻是告別，那我應該是在花樣年華裡吧？應該要學會花樣年華是永恆的。然而，若我的花樣年華至今仍未開始，到目前為止的一切豈不就是夢一場？現在就收尾，是否也太悲哀？要說醒醒嗎？可是，醒來就會是花樣年華嗎？

　　期待了很久的演唱會，在聽不見自己聲音的情況下，用力地又喊又唱了全場應援，也第一次見證了排字、拋出了彩帶。不能說不感動，但身在看台區的我，往下俯瞰舞台上的少年們和顯然會造成密集恐懼症的搖滾區魚池，卻莫名的有那麼一點疏離。也許這就是花樣年華吧：我既在裡面，又不在裡面，被人群圍繞著，一起望著遙遠的目標呼喊著，耳膜與心臟被撼動的同時，卻又如此孤獨。

　　幸好，連少年們自己也仍有迷惑。有人覺得此刻的幸福就是花樣年華，有人認為花樣年華尚未到來、一定還會有更幸福的時刻，甚至有人希望到臨終為止花樣年華都不要到來－－也有人說，花樣年華是各式各樣的，有這個就會有下一個，但仍舊希望現在這一個不要結束。

　　原來美麗的花樣年華是每一個當下，它是由不連續的瞬間組成連續的永恆，無法擁有卻又真實存在著，如此令人悲傷。因為過去已經過去，此刻的美好也將無可避免地逝去，所以只能全心全意地往未來奔跑，感受下一次／這一次的花樣年華。

　　為此，我們迎向花樣年華的尾聲。

[GFRIEND] 我眼中的Eunha - 情感細膩具可塑性的歌手

（本文為PTT-GFRIEND板Eunha生日徵文）

其實標題應該改成我「耳」中的Eunha才對，

因為我只是想要從歌唱的角度說說Eunha而已。
我個人有點過度嚴肅的傾向，也沒有收圖的習慣，

在進入正文之前先謝謝各位Buddy們包容了。


記得曾經有人問我，為什麼我明明是女飯卻喜歡這麼女性化的Eunha？
我覺得對我來說，形象的吸引是一回事，被觸動內心又是另一回事。
我確實喜歡圓潤可愛、總是黏著長身組小鳥依人、像隻金絲雀那樣吵吵嚷嚷、
嘟嘴嬌嗔的表情讓人總是忍不住想逗弄她的Eunha，
然而我更愛的是，在形象甜美的同時，還能用歌聲將情感傳遞到我內心的Eunha。

Eunha是GFRIEND的另一位主唱，但大眾認知度並不是那麼高。
她音色並不渾厚，也不是很有爆發力的類型，乍聽不會覺得唱功特別好，
作為聲音擔當的她，擁有的是用歌聲說故事的能力。

[VIXX] 《Chained up》：感謝被控制的自由

　　一開始喜歡VIXX是被他們「Voice/Visiul/Value（聲音／視覺／概念）」的三位一體完整呈現所吸引（我稱之為綜合藝術），但更讓我著迷的卻是「in Excelsis（至高的）」。對我來說這個詞不僅代表了VIXX對極致聲音、視覺、概念的追求，也代表了他們作品中透過極與極的對立所展現的強大情感能量。
　　為了了不起的你成為Hyde，為無法實現的愛情而自願變成替對方實現願望的詛咒人偶，徘徊於失去愛人的現實與夢境Eternity迴圈中，在分手後仍機械地活著、卻因無法刪除Error的感情而Error－－那些讓VIXX成名的「黑暗」概念，都是基於對愛的「執著」。VIXX不只是呈現黑暗而已，他們確確實實地肯定這些黑暗，肯定人在情感中會成為另一個自己，讓我感受到瘋狂、偏執、自溺......這些難以啟齒的恐怖黑暗，都是我身為人無法逃避的必然。

[VIXX] L&R：〈My Light〉歌曲分析

　　比起歌曲分析，這篇文章或許更像是《Beautiful Liar》這張專輯的總結吧。

　　《Beautiful Liar》的歌單放出時，我就對〈My Light〉這首歌有點疑問：為什麼在VIXX LR的專輯裡要有一首「Song by VIXX」的歌？聽過之後甚至覺得稍有不滿－－這首歌實在太歡快了，接在〈Ghost〉後面聽起來很突兀，如果中間有很長的過程或許能很好的轉換過去，但這只是一張迷你專輯，為什麼要放一首VIXX的fan song，不把最後一首留給「LR風格的歌」就好？

　　細數了整張迷你專輯，我漸漸明瞭這首歌存在的意義。

[VIXX] L&R：〈Ghost〉歌曲分析

　　因為正逢元植的生日，不管怎麼想都無法把他和他的音樂分開來寫，所以就趁著這首歌來說說我眼中的Ravi／金元植吧。

　　Ravi會創作早就不是秘密，他也已經不止一次在VIXX專輯裡公開自己的創作，因此關於〈Ghost〉這首曲子，我想提出的一個問題是：為什麼是它被放在VIXX LR的《Beautiful Liar》這張專輯裡，並且成為與Leo〈要說的話〉平行的、第一首完全屬於Ravi自己的曲子？

[GFRIEND] 玻璃珠長成的花蕾，將在雪地中綻放

　　身為一個2014年底才開始認真飯韓團的人，不確定為什麼（或許適逢韓樂的世代交替），從2015到2016年初，我飯的好幾個團都在說關於成長的故事，用他們的人和音樂，展現生命從一個階段到另一個階段的樣貌。其中，GFRIEND作為唯一一個我從出道消息放出就開始關注的團，本來就是獨一無二的；然而，小女友使我經驗的、有別於其他團體的感受和思考，才是使她們在我心裡如此珍貴的原因。

　　關於我認識小女友的經過，已經在〈摔不碎的玻璃珠女孩〉裡提過了，這邊就不再贅述。我想要說的，是關於那之後的故事。

[BTS BL / 霜花 ] 晚安系列：燈光

　　金泰亨有個秘密。
　　不，他常常和號錫哥睡同一張床不是秘密。所有人都知道他會爬上鄭號錫的床，但其他兄弟們看鄭號錫反正沒意見，就也不多說什麼，只有同一間寢室的親辜朴智旻會嚷嚷「房間這麼亮誰睡得著啊，眼睛好痛」，然後理所當然的搬著枕頭被子去隔壁房，找他最最可愛的忙內「療傷」。
　　至於和鄭號錫在床上做的其他事，金泰亨表示他不相信別的房間就沒做，所以也不算秘密，只是各自的隱私罷了，他們尊重各個房間的隱私。
　　事實上，金泰亨所謂的秘密正好與這些完全相反。

[BTS BL / V國] 我們在微光中前進：R《Little Star》讀後感

　　這篇是R的防彈少年團同人作品《Little Star》讀後感。

　　在進入正題之前要先告解，關於RR的後記，我發誓我寫明信片的時候真的沒有要把RR搞哭的意思......請RR就把收到明信片時掉的眼淚，當作是把我看《Little Star》時掉的眼淚還回來，以供之後循環使用吧（？）

　　明信片也就那幾個字，這樣騙到作者的眼淚豈不是太不負責任了嗎，所以就有了這篇讀後感－－並不是這樣的，我在等結局的時候就已經決定好要寫心得了，而且身為一個從頭到尾都很自我中心的讀者，比起什麼讀者的責任，我只是想在看完一部作品時記錄、整理自己閱讀時的想法和感受而已。

[BTS BL / 霜花] 晚安系列：平安夜

　　墜落、墜落、墜落。一片黑暗。

　　鄭號錫閉緊了眼、咬緊了牙，蜷縮著不讓自己尖叫出聲。
　　「只是夢而已。」他再一次在心裡對自己說：「沒事、沒事。」

[BTS] 花樣年華症候群

花樣年華症候群：

主要症狀為不安、焦慮、憤怒、失落等負面情緒，且患者將此類情緒看作自身之自由意志、崇高理念與社會現實之衝突，甚至進而將負面情緒視為個人抵抗社會、堅持自我之成就，予以正面評價，因此產生對負面情緒之依賴、成癮現象。

此症好發於13-15歲，即初中二年級前後，故俗稱中二病，實際上並非只於中二時期發作。

致病原因不明，由於患者具群聚性，推測病因與環境因素有關，亦不排除遺傳之可能性。

韓國偶像團體防彈少年團致力於推動花樣年華症候群的去病化，主張情緒低潮為個人適應環境之正常機制，不需治療，且社會不應替「患者」貼上偏差標籤。

‪#‎ARMY就是要發廢文‬

[GFRIEND] 記《美好的一天》

　　竟然就這樣結束了，完全莫名其妙來著，目的在呈現「不足」的團綜還真是頭一次看到啊。

　　但這種荒謬感，或許就是女孩們該記得的「初心」吧？

　　以新人來說她們實在太過幸運了，所以一定要銘記這種「對於得到的一切感到不安」的珍貴心情，再更踏實地往前走。

　　現在說著「是訓練的過程使美好的一天成為美好的一天」，可能還有一點逞強的成分，可是如果繼續這樣努力著，很久以後回頭看，就能真心感謝當時的不足。

　　不足的自己非常美好，因為那代表了成長的可能。
　　突然想到，第二張迷你專輯的標題不就是「花芽」嗎？
　　我期待綻放的那一天。

2015下半年韓樂非主打好歌推薦：「故事」

（本篇於160416進行些許修改增補，參加韓樂板「2015下半年好歌推薦」，
　連結在此：https://www.ptt.cc/bbs/KoreanPop/M.1460742868.A.BEF.html）

　　一首歌若不是主打，在專輯裡有什麼存在的必要性？若一張專輯是一個故事，我想一首歌的價值在於它在起、承、轉、合的位置中扮演的角色。